Методика виконання фігуративної композиції в техніці цифрової графіки

Ященко, Дмитро Андрійович

URI: http://elibrary.kdpu.edu.ua/xmlui/handle/123456789/11824

Date: 2025-06-03

Abstract:

У кваліфікаційній роботі розглядаються історичні, теоретичні та практичні аспекти фігуративного мистецтва в контексті його розвитку та трансформації у цифровому середовищі. Основну увагу спрямовано на аналіз природи художнього образу, стилістичних і технічних засобів зображення, а також особливостей цифрового медіуму. Розкривається структура композиційної побудови, значення лінії, плями, тону як засобів виразності. Практична частина присвячена поетапній методиці створення фігуративної композиції — від формування ідеї до рендеру, з урахуванням специфіки цифрової графіки.

Description:

1. Барановська А. Фігуративне мистецтво та реалізм: образний живопис на перетині понять. Культура і мистецтво: сучасний науковий вимір : матеріали VIІ Всеукр. наук. конф. молод. вч., асп. та магістран. (м. Київ, 02 листопада 2023 р.). Київ : НАКККіМ, 2023. С. 141-143. URL: https://elib.nakkkim.edu.ua/bitstream/handle/123456789/5383/Tezy_02_11_2023_2.pdf?sequence=1&isAllowed=y#page=141 (дата звернення: 12.05.2025). 2. Барановська О. Cимволізм сакрального образу: особливості таможливості формального аналізу. Докса. 2018. № 1. С. 111-123 3. Бірюков М. Ю. Графічний художній образ як процес пізнання навколишньої дійсності. Вісник Харківської державної академії дизайну і мистецтв. 2011. № 5. С. 95-97. 4. Бордюг С. Д., Гонца Ф. А. Матеріальна основа мистецтва комп’ютерної графіки. The XIII International Scientific and Practical Conference «Innovations in modern education: European and global context» (м. Краків. 25-27 листопада 2024 р.). Краків, 2024. С. 27-28. 5. Дикіна Л. В. Архетипи та архетипічні образи. V Міжнародна науково-практична інтернет-конференция «Пізнавальний та перетворювальний потенціал історичної психології як науки», (м. Одеса, 2 лютого - 2 березня 2017 р.). Одеса : Одеський нац. ун-т, 2017. С. 149-150. 6. Крвавич Д. П., Овсійчук В. А., Черепанова С. О. Пластика пізнього палеоліту на півдні Східної Європи. Українське мистецтво: Навч. посібн.: У 3 ч. Львів : Світ, 2003. С 45-57. 7. Крейзер І. І. Історія архітектури, містобудування, мистецтва та дизайну Стародавнього світу: конспект лекцій для студентів 1 курсу першого (бакалаврського) рівня вищої освіти зі спеціальності 191 – Архітектура та містобудування. Вінниця : Publishing House «UKRLOGOS Group», 2022, 114 p. URL: https://doi.org/10.36074/iammtdss-lecturenotes.2022 (дата звернення 12.05.2025) 8. Максименко Ю, Синецький Д. Теоретичні засади пізнання художнього образу. Психологія і суспільство. 2009. № 4 (38). С. 181-185. 9. Мовчан В.С. Естетика: Навч. посіб. Київ : Знання, 2011. 527 с. 10. Олексеенко В. Специфіка і особливості станкової комп’ютерної графіки. Традиції та новітні технології у розвитку сучасного мистецтва. 2023. № 8. С. 83-85.]. 11. Пітерська O. Художній образ у сучасному науковому дискурсі. Філологічні науки. 2020. № 32. С. 49-53. URL: https://doi.org/10.33989/2524-2490.2020.32.202450 (дата звернення 12.05.2025). 12. Сандюк Л. О., Щубелка Н. В., Шмиголь М. Ф. Основи культурології: навч. посіб. Київ : Центр учбової літератури, 2012. 400 с. 13. Ткаченко, А. В. Художній образ як ключове поняття в естетичному вихованні. Наука і освіта : наук.-практ. журнал. 2016. № 12. С. 63–68. 14. Трегубов К. Ю., Макуха О. В. Навчальний посібник із дисципліни «Історія мистецтв» (частина І) для студентів І курсу за напрямом підготовки 6.060102 «Архітектура» денної форми навчання. Полтава: ПолтНТУ, 2015. 151 с. 15. Щербина В. Г. Практична композиція: навчальний посібник для студентів вищих навчальних закладів. Кривий Ріг : Видавничий дім, 2009. 180 с. 16. Arslan İ. A. The use of textures as a visual design element in cut-out illustrations. Journal of Awareness. 2023. No. 8.1. P. 25-30. 17. Art of the Bronze Age. The LibreTexts libraries. URL: https://human.libretexts.org/Bookshelves/Art/Art_History_(Boundless)/02%3A_Prehistoric_Art/2.05%3A_The_Bronze_Age (режим доступу 12.05.2025) 18. Céu S. M., Girão L. M. The historical relationship between artistic activities and technology development. European Parliament: Directorate-General for Parliamentary Research Services. 2019. URL: https://data.europa.eu/doi/10.2861/961315 (режим доступу 12.05.2025) 19. Curtis G. The Cave Painters: Probing the Mysteries of the World's First Artists. New York : Knopf, 2006. 288 p. 20. Endrissat N., Islam G., Noppeney C. Visual organizing: Balancing coordination and creative freedom via mood boards. Journal of Business Research. 2016. No. 69.7. P. 2353-2362. 21. Furht B. Handbook of multimedia for digital entertainment and arts. New York : Springer Dordrecht Heidelberg, 2009. 765 p. 22. Jackson, W. The Compositing of Digital Illustration: Using Layers. Digital Illustration Fundamentals. Berkeley: Apress, 2015. P. 133–148 23. Matravers D., Freeman D. Figuring Out Figurative Art. London : Routledge, 2015. 288 p. 24. Murphy R. The Marginalisation of Art The Avant-Garde, De-Realisation, and the Art Attack. Nordlit. 2007. № 21. P. 5-20. ht 25. Novotney A. The science of creativity. GradPSYCH Magazine. 2009. No. 1. P. 14. URL: https://www.apa.org/gradpsych/2009/01/creativity (дата звернення 12.05.2025). 26. Orazkulova K., Mertenov Y., Ryssymbetov Y. Symmetry and Rhythm in the Art. Mediterranean Journal of Social Sciences. Vol. 6. No. 2 S4. 2015. P 151-155. https://www.richtmann.org/journal/index.php/mjss/article/view/6151 (дата звернення 12.05.2025). 27. Photoshop Basics: Getting To Know The History Panel. Retouching academy. URL: https://retouchingacademy.com/photoshop-basics-getting-to-know-the-history-panel/ (дата звернення 12.05.2025). 28. Prendeville B. Realism in 20th Century Painting. London : Thames&Hudson, 2000. 224 p.

Show full item record